| 
                
                 «Для 
                  меня искусство дирижера обладает большой притягательной силой 
                  по многим причинам. Во-первых, исполнительством я всегда увлекался 
                  с юных лет. Во-вторых, что может быть увлекательнее возможности 
                  самому «озвучивать» свои сочинения таким замечательным инструментом, 
                  каким является оркестр? И, наконец, это – еще одна форма общения 
                  с самой широкой аудиторией…» 
                  Арам Хачатурян 
                Хачатурян 
                  всегда мечтал о том, чтобы самому исполнять свои оркестровые 
                  произведения, репетируя с небольшими оркестрами драматических 
                  театров, к которым он писал музыку. В 1950 году он становится, 
                  наконец, за пульт и дирижирует своими произведениями на концертных 
                  эстрадах многих стран мира. 
                  А все началось однажды весной – с одного звонка.  
                  Хачатуряну как-то позвонили и сказали, что в честь избрания 
                  академика Вавилова в депутаты, состоится концерт, которым должен 
                  дирижировать именно он, композитор. В этот вечер в программу 
                  концерта входили финал Скрипичного концерта (в исполнении Леонида 
                  Когана) и отрывки из балета «Гаяне». 
                  Такое предложение было совершенно неожиданным, и Хачатурян чуть 
                  было не отказался. Волновался, по собственному признанию, весь 
                  день, однако все прошло хорошо, даже успешно. 
                  «Вот с этого весеннего дня я и был «отравлен» дирижированием», 
                  – вспоминал Хачатурян. 
                  Размах дирижерской деятельности Хачатуряна расширялся из года 
                  в год. Дебют его на симфонической эстраде состоялся 10 февраля 
                  1950 года, а уже летом того же года его ждал договор на 15 концертов 
                  по городам СССР. 
                  Гастролируя в крупнейших городах Союза, Хачатурян стремился 
                  дирижировать и там, где, по его выражению, «не ступала еще нога 
                  симфонического оркестра». Регулярные встречи с преподавателями 
                  и студентами музыкальных заведений, с артистами самодеятельности, 
                  а также с простыми тружениками придавали поездкам Хачатуряна 
                  не гастрольный, а, скорее, пропагандистский характер.  
                  Уже в первых рецензиях на дирижерские выступления Хачатуряна 
                  подчеркивалась выразительная пластика рук Арама Ильича, умение 
                  лепить форму целого, замечательное внутреннее ощущение ритма. 
                  Вскоре состоялся и первый зарубежный дебют. Находясь в 1950 
                  году в Риме, Хачатурян принял предложение руководства Римского 
                  радио провести концерт с местным оркестром. «Итальянская критика 
                  тепло приняла меня, назвав, очевидно, по неведению, «опытным 
                  маэстро», – вспоминает Арам Ильич. – Этот весьма лестный эпитет 
                  придал смелости, и с тех пор все зарубежные поездки я стал совмещать 
                  с авторскими концертами». 
                  В работе с оркестром проявились врожденный артистизм Арама Хачатуряна, 
                  его талант, яркая исполнительская одаренность, большая творческая 
                  воля, поразительная работоспособность и прочный профессионализм. 
                  «Под его палочку было удобно играть. Он умел зажигать артистов 
                  оркестра и солистов, он всегда точно знал, чего хотел. Его дирижерская 
                  воля безотказно впечатляла слушателей», – вспоминает о дирижерском 
                  умении Хачатуряна знаменитый скрипач Виктор Пикайзен. 
                  Гастроли соответствовали и темпераменту Хачатуряна: динамичности 
                  его натуры и жажде общения с людьми. Он как-то подчеркнул в 
                  беседе, что обрел за океаном новых друзей. Жизнь одаривала Арама 
                  Ильича массой интереснейших встреч – с королевой Бельгии Елизаветой 
                  и папой римским Иоанном ХХIII, с Яном Сибелиусом, Артуро Бенедетти 
                  Микеланджели, Эрнестом Ансерме и Надей Буланже, Чарли Чаплином, 
                  Софи Лорен и Эрнестом Хемингуэем… 
                  Прага, Варшава, Берлин, София, Будапешт, Бухарест, Вена, Париж, 
                  Рим, Брюссель, Лондон, Хельсинки, Лейпциг, Зальцбург, Рейкьявик, 
                  Вашингтон, Нью-Йорк, Чикаго, Токио, Каир, Бейрут, Монтевидео, 
                  Буэнос-Айрес, Гвадалахара, Каракас, Гавана, Мехико, Осака, Нагасаки, 
                  Киото, Александрия, Льеж, Кордова, Люксембург, Сан-Паулу, Манчестер, 
                  Болонья, Акапулько… Вот далеко не полный список городов, где 
                  выступал Хачатурян. Его концерты проходили с неизменным успехом, 
                  способствуя укреплению международных культурных связей. 
                «Композитор 
                  дирижировал обширной программой внешне спокойно, но охваченный 
                  пылом внутреннего горения. Концерт стал выдающимся событием 
                  нашей музыкальной жизни… Публика приветствовала Хачатуряна долгой 
                  овацией, к которой присоединились фанфары оркестра.» 
                  Газета «Хельсингах Саномат» (16 апреля 1955 г.) 
                «Хачатурян 
                  ставит своей задачей волновать музыкой слушателей. Сам композитор 
                  не делал тайны из своих намерений. Он говорит: «Музыка – это 
                  дело сердца». Вчерашний концерт продемонстрировал, что композитор 
                  понимает эту задачу…» 
                  «Юманите» (29 марта 1960 г.) 
                   
                  «Он дирижировал оркестром так, что лучшего и нельзя было желать. 
                  Его жест ясен и точен, его движения зажигают как исполнителей, 
                  так и слушателей. Оркестр звучал так, как нам уже давно не приходилось 
                  слышать. Успех – выдающийся…» 
                  «Паэзе Сера» (8 апреля 1963 г.) 
                   
                   
               |